Abril es el mes de la danza, y Matucana 100 lo celebra con una programación que cruza generaciones, lenguajes y miradas. Desde estrenos de danza contemporánea hasta un homenaje a una de las figuras fundamentales del patrimonio coreográfico chileno, el centro cultural se convierte en el epicentro del movimiento durante todo el mes.
Tres estrenos de Plataforma Mono
La programación comienza con “Cumulonimbus” (2 al 4 de abril), una obra que nace de la fascinación por fenómenos contemporáneos como la economía global, la crisis climática y la sobreinformación. Con música original de Santiago Farah , la pieza transita entre lo meditativo y lo caótico, en una coproducción entre Thomas Bentin , Plataforma Mono y Espacio Checoslovaquia.
Luego, “Agitadores” (9 al 11 de abril) propone una práctica escénica que explora la construcción de un deseo colectivo. La obra invita a intérpretes y público a imaginar nuevas formas de coexistencia y acción colectiva a través del cuerpo.
El ciclo cierra con “La Cacería” (16 al 18 de abril), dirigida por Rodrigo Pérez. Siete cuerpos en escena transitan como una manada entre la figura de la presa y el cazador, construyendo una metáfora sobre migraciones, violencia y supervivencia.
Estas tres obras son presentadas por Plataforma Mono , red de creación y apoyo a las artes escénicas que desde 2016 vincula a artistas emergentes con figuras consolidadas de la escena internacional.
El legado de Patricio Bunster
Como parte del Mes de la Danza y en colaboración con el festival MOVEDIZA , Matucana 100 presentará “La Danza de Patricio Bunster” , un programa patrimonial interpretado por la Compañía de Danza Espiral.
La obra reúne coreografías del destacado coreógrafo chileno Patricio Bunster Briceño , figura fundamental en la consolidación de la danza en Chile durante la segunda mitad del siglo XX. Incluye piezas como Tui Sum , A pesar de todo y Aurora , junto a registros audiovisuales del archivo personal del artista.
A veinte años de su fallecimiento, estas funciones buscan acercar su legado a nuevas generaciones y mantener vigente su pensamiento coreográfico y social.
